基本、ダンスって教えないことが重要じゃないのかと思うことがよくある。

まあダンスに限らず、どんな技能でもレベルが高くなるにしたがってそれぞれが主体的に学び、考え、工夫しなければ上達などしない。

伝統的な芸能の世界では師匠は何も教えず、弟子はその技を師匠を観て、ただ学ぶだけだと聞くことがある。

もちろん基本的な部分は教えられて身につくものであろうと思われるが、それが芸の域まで高まってゆくかどうかはその学ぶ側の自発的な創意工夫によるものだろう。

誰もまだ歩んだことのない道をゆくことのほうが面白いに決まっている。

一条高校にも、一流のダンサーに来てもらうことが時々あるけれど、いちばんの力点は実際にまじかで観てそこから学ぶことであろうと思う。

部活動の日常的に言えば、OGOBから、先輩から、同輩から、後輩から、刺激を受けて高め合うことになる。あるいはさまざまな大会やイベントで他校の高校生ダンサーから刺激を受けてライバル心をもち、競い合うことで、自らを高みに引き上げていくことにつながってゆく。

そんな時、指導的立場にあるそのダンス部顧問に技術指導の能力がほとんどない場合、それはどうなのかというと、もちろん一長一短はあるけれど、あんがい一長のほうがうわまわるかも知れんな、と思っております。

教えない、ことの利点が一条にはある。

生徒らは好きなダンスを見つけて、自分で勝手にうまくなるしかない。

実はそれがわれら一条高校ダンス部の最大の強みであると。